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Foto del escritorDroideTV

Detrás de la filmación "La vigilante del futuro: Ghost In The Shell"



En una sociedad de futuro cercano, donde la línea entre los seres humanos y la tecnología es cada vez más borrosa, Ghost in the Shell, una fantasía de acción en vivo, se remonta los orígenes de Major, el primer cyber humano exitoso y líder de la fuerza de lucha criminal Sección 9.

Desde la publicación del manga original de Masamune Shirow en 1989, Ghost in the Shell ha logrado un gran número de fanáticos, incluyendo a cineastas influyentes como Steven Spielberg, James Cameron y las Wachowskis. La franquicia ya incluye dos famosos largometrajes de anime y dos series de televisión, así como novelas, videojuegos y juegos para móviles. Durante las últimas tres décadas, la popularidad de Ghost in the Shell ha seguido creciendo a medida que sus temas centrales se han vuelto más pertinentes. "Es un cuento cauteloso sobre la tecnología", dice el productor Avi Arad, ex presidente, director ejecutivo y fundador de Marvel Studios. "Ghost in the Shell plantea preguntas filosóficas interesantes en un entorno futurista, pero también es relevante para los problemas que enfrentamos ahora mismo. Se trata de lo que nos define como individuos: nuestra historia contra nuestras acciones. Y lo hace todo en el contexto de una película de acción grande y excitante”.


La película comenzó su largo viaje a la pantalla, cuando Avi Arad lanzó el proyecto a Steven Spielberg. "Me encontré con Steven y su hija en la playa de Malibu", relata. “Sabía todo lo que puedas imaginar sobre Ghost in the Shell. Ella hizo el terreno de juego fácil para mí. Eso puso en marcha el proyecto”. En 2008, Spielberg y DreamWorks adquirieron los derechos de hacer la primera versión de Ghost in the Shell, con Avi Arad, Ari Arad, Steven Paul y Michael Costigan como productores, y Tetsu Fujimura, Yoshinobu Noma, Mitsuhisa Ishikawa y Jeffrey Silver como productores ejecutivos. Casi ocho años de arduos esfuerzos por conseguir el guión, director y estrella correctos seguirían. Para dirigir el ambicioso proyecto, los productores seleccionaron al director británico Rupert Sanders, mejor conocido por “Blanca Nieves y el cazador”. "Rupert Sanders es un visionario", dice Avi Arad. "Siempre amó el proyecto y sabía lo importante que podía ser. El amor de Rupert por el arte y la narración lo convirtió en el director perfecto para esto".


Sanders ya estaba muy familiarizado con la primera cinta de anime de Ghost in the Shell, que elogia como un hito en la historia del cine moderno por la forma en que mezcla un ambiente japonés por excelencia con elementos populares de ciencia ficción. "La animación es bastante espectacular", dice el director. "Estableció el estándar para una estética global futurista. El personaje de Major es fundamentalmente emocionante - ella es tan poderosa y sexual. Es una humana y es una máquina. La mezcla de todos estos elementos fue muy intoxicante para mí como cineasta". "Quería volver al mundo original de Ghost in the Shell", explica. "El lenguaje visual del manga realmente atrapó mi imaginación, así que usé muchas imágenes del original en ese áspero collage de la historia”. “La imagen realmente tiene un nervio", dice Sanders. "Esas imágenes se convirtieron en la piedra angular para nosotros en el desarrollo de la película. No lo reinventamos desde el principio, pero tampoco lo copiamos marco para el marco. "

Bien conscientes de que los fans de la amada franquicia vendrán a ella con grandes expectativas, los cineastas han hecho grandes esfuerzos para tratar de no sólo cumplir, sino superarlos. "No todos los elementos del manga o anime se traducen directamente en la fotografía de acción en vivo, pero tratamos de permanecer fieles al espíritu, mientras que lo traemos a un nuevo reino", dice el productor ejecutivo Silver. "Cuando trabajas con una propiedad que tiene una base de fans global, realmente tienes que honrar a esos aficionados y darles todo lo que esperan, y luego algo más que eso". Uno de los desafíos que enfrentaron los cineastas fue asegurar que los elementos clave de la historia sean claros para los espectadores que no estén familiarizados con el material de origen.


"Nos tomamos el tiempo para desarrollarlo para que las audiencias pudieran conectarse a preguntas relacionadas con el impacto de la tecnología", dice Ari Arad. En un mundo donde los seres humanos pueden ser implantados con mejoras cibernéticas que van desde la visión de precisión a la comunicación telepática a una mayor capacidad de consumo de alcohol, la piratería se convierte en una amenaza nueva y aún más grave. "No es un gran salto desde lo que un teléfono inteligente, un audífono avanzado o un marcapasos de última generación puede ofrecer hoy", observa Avi Arad. "La tecnología para mejorar nuestro bienestar físico ya existe en la medicina. Cosas asombrosas están sucediendo. Pero si la tecnología que cambia el mundo cae en manos equivocadas, puede causar mucha destrucción”.


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